20世紀フランスの画家ジョルジュ・ルオーの名を冠した、

世界で唯一の常設展示空間を持つパナソニック汐留美術館。

2003年に開館して以来、「建築・住まい」や「工芸・デザイン」、

そして、「ルオーを中心とした美術」の3本柱で展覧会を開催してきました。

その記念すべき100本目となる展覧会、

“ジョルジュ・ルオー アトリエの記憶”が現在、開催されています。

 

（注:展示室内の写真撮影は、特別に許可を得ております。)

 

 

100本目を飾るのは、やはり「ルオーを中心とした美術」の展覧会。

ルオーの制作の場であるアトリエに焦点を当て、

同館のルオーコレクションより代表作の数々を紹介するものです。

 

パナソニック汐留美術館は開館して以降も、

ルオー作品の収集を積極的に続けているそうで、

現時点でルオーコレクションの総数は、約270点を誇っています。

近年は特に初期の作品群が充実してきているとのこと。

本展の冒頭では、新収蔵品となるルオーの師ギュスターヴ・モローの作品と、

 

ギュスターヴ・モロー《オルフェウスの苦しみ または地上で涙にくれるオルフェウス（習作）》
1891年　油彩／厚紙　パナソニック汐留美術館

 

 

モローのアトリエで学んでいた頃の作品とが併せて紹介されています。

 

 

 

ルオーは師のモローを深く敬愛していたそうで、

ルオーが27歳の時に、師が亡くなると、深い悲嘆に暮れました。

そして、美術学校を自主退学してしまいます。

精神的にも体調的にもどん底の時代に突入し、ついには制作をストップするまでに。

そんな彼を支えたのが、マティスやマルケらモローの教室時代の学友たちでした。

彼らと複数の共同アトリエを構えたことで、ルオーは再び作品を制作するようになります。

いわゆるフォーヴィスムの作家たちとの交流が深まったことで、

師のモロー譲りであった抒情的な作風から、激しく力強い作風に変化。

本展ではその転換期の作品も展示されています。

 

 

 

その後、何度も転居を繰り返したルオーは、1948年、

77歳の時にリヨン駅近くのアパルトマンの一室に最後のアトリエを構えます。

そのアトリエはルオーの寝室と繋がっていたようで、

身近な家族でさえも立ち入りを制限されていたそうです。

本展の後半は、そんなルオーの聖域で描かれた作品で構成されています。

 

 

 

ちなみに。

近年、同館に収蔵されたという《老兵（アンリ・リュップの思い出）》も、

本展の開催に合わせて行われた調査で、リブートされたことが判明したそうです。

 

ジョルジュ・ルオー《老兵（アンリ・リュップの思い出》
1946年頃　油彩／板に貼られた紙　パナソニック汐留美術館

 

 

さて、他にもルオーによる版画作品を紹介するコーナーや、

最後のアトリエに残されていた小さい風景画を紹介するコーナーなど、

 

 

 

終始、見どころ満載の展覧会でしたが、

最大のハイライトが本展のラストに待ち構えていました。

それが、こちら↓

 

 

 

ルオーの最後のアトリエの再現展示です。

アトリエの雰囲気だけでなく、窓からの眺めもちゃんと再現されています。

机やその上に乗った画材や画稿もレプリカで再現・・・かと思いきや！

 

 

現状では、世界で唯一の機会となっています。

 

ルオーを愛し、ルオー（財団）に愛された美術館。

それが、パナソニック汐留美術館。

これ以上ないくらいに100回目に相応しい展覧会です。

 

 

　┃会期：2026年4月11日（土）～6月21日（日）

　┃会場：パナソニック汐留美術館

　┃https://panasonic.co.jp/ew/museum/exhibition/26/260411/

 

 

～読者の皆様へのプレゼント～
“ルオー展”の無料鑑賞券を5組10名様にプレゼントいたします。
住所・氏名・電話番号を添えて、以下のメールフォームより応募くださいませ。
https://ws.formzu.net/fgen/S98375463/
なお、〆切は4月28日です。当選は発送をもって代えさせていただきます。

 

 

 

 

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