埼玉県立近代美術館で開催中の展覧会、
“コレクションの舞台裏”に行ってきました。
（注:展示室内は一部撮影可。写真撮影は、特別に許可を得ております。)
会場に入ると、まず目に飛び込んできたのは、美術品ではなく。
誰かの仕事机でした。
こちらは、本展を担当した学芸員さんの仕事机・・・というてい、とのこと。
そこからなんとなーく予想がつくように、
本展は美術館の舞台裏、すなわち学芸員さんの仕事にスポットが当てられています。
埼玉県立近代美術館のコレクションの総数は、約4200点。
その中から、学芸員さんがそれぞれの視点で収蔵品を選び、
調査研究の成果をもとに展示する、アンソロジー形式の展覧会です（一部借用作品あり）。
最初のテーマは、「キスリングとアンドレ・ドラン ―来歴、画商、コレクターをめぐって」。
こちらで掘り下げられていたのは、
20世紀前半のフランスで活躍した2人の画家の作品です。
1つは、キスリングの《リタ・ヴァン・リアの肖像》。
この絵のモデルであるリタ・ヴァン・リアの夫は、
パリでヴァン・リア画廊を営むレオナール・
ヴァン・リア画廊は、シュルレアリスムの画家、
マックス・
そんな当時の最先端のアートを扱う画廊だっただけに、
リタも最先端のファッショナブル
そして、もう1つ紹介されていたのが、アンドレ・ドランの《浴女》。
この絵をかつて所蔵していたのは、コレクターであり、
父から莫大な財産を相続した福島は、
1920年代から 30年代初頭にかけて、パリに滞在しました。
モンパルナスを中心に画廊を
そんな羨ましいことこの上ない人生を送った人物です。
とそれはさておき、福島はある時、ドランの作品に心惹かれ、
それ以来、ポール・
現在わかっているだけでも、ドランの作品を24点も所蔵していたとか。
埼玉近美が所蔵する《浴女》はもちろんそのうちの1点で、
1927年刊行の高村光太郎による『
続くテーマは、「田中保、アトリエへの招待 ―パリの新発見資料から」。
フォーカスされているのは、ヒゲがダンディーなこちらの人物↓
埼玉県に生まれ、シアトルとパリで活躍した画家・田中保です。
裸婦画に定評があり、「裸婦のタナカ」と呼ばれていたとか。
本展でも、これでもかとばかりに裸婦画が一挙展示されています。
ところで、2022年に埼玉近美で、彼の大規模な回顧展が開催されましたが。
その回顧展の情報に目をとめた人物から、驚くべき知らせがもたらされました。
それらの現物はパリから持ってこられなかったようですが、
本展では、学芸員さんによるパリでの最新調査の模様が紹介されていました。
さて、本展では他にも。
岩手県の盛岡に生まれ、盛岡で活動した、
美術家でもあり美術史の研究者でもあった村上善男や、
日本における女性抽象絵画の先駆的存在で、
“アンチ・アクション”展でも紹介されていた田中田鶴子など、
さまざまな作家にスポットが当てられていましたが、
個人的にもっとも印象に残っているのは、細田竹なる女性画家です。
本展を通じて初めてその名を知りましたが、それもそのはずで、
“美術史上に名を残すことはなかったものの、埼玉で地道に活動を続けた作家”とのこと。
埼玉近美のコレクションには、細田の作品が2点あり、
どちらも彼女自身によって寄贈されたものだそうです。
そして、その2点は長らく舞台裏で眠っていたのだとか。
それだけ聞いて、大したことがない絵なのだろうと、高を括っていたのですが。
ところがどっこい、実物を観たらどちらも素晴らしかったです。
江頭さんは、花柄の毛布を素材にする唯一無二のアーティスト。
実は意外にも、花柄の毛布は戦後日本で独自に普及したものなのだそうです。
江頭さんは美大生の頃、家に遊びに来た友人に、
実家の母から譲り受けた花柄の毛布を「ダサい」と揶揄われたそうで。
それを機に、花柄の毛布で作品を制作するようになったそうです。
・・・・・・・・・・・え？
花柄の毛布ってダサいんだ。。。（汗）
40代を迎えた今日の今日まで、
自分も実家から譲り受けた花柄の毛布を使っていました。
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