今年2025年は、1965年の日韓国交正常化から60年目の節目の年。
それに合わせて、横浜美術館のリニューアルオープン記念展の1つとして、
現在、韓国の国立現代美術館(MMCA)との共同企画展が開催されています。
その名も、“いつもとなりにいるから 日本と韓国、アートの80年”。
約3年間のリサーチと準備期間を経て実現したもので、
来年には、韓国の国立美術館での開催も予定されています。

展覧会は、全5章立て。
まず1章は「はざまに─在日コリアンの視点」と題し、
在日コリアン1世の作家の活動にスポットが当てられています。
冒頭で“1965年に日韓国交正常化”とお伝えしましたが、
戦後から約20年も正式な国交が結ばれていない時期が続いていました。
その頃に活動した在日コリアン作家の中で、
近年再評価が進んでいるのが、曺良奎(チョ・ヤンギュ)です。
“ヴィデオ・アートの父”ことナムジュン・パイクは、
さてさて、3章は「ひろがった道 日韓国交正常化以後」。
こちらでは、1965年の国交正常化以降の日韓の美術の動きが紹介されています。
国交が正式に結ばれたことで、日本でも韓国でも、
現代美術を紹介する展覧会が開催されるようになりました。
1968年には東京国立近代美術館にて、“韓国現代絵画展”が開催されています。
その出展作家の一人が、関根伸夫さんでした。
関根伸夫《位相 No.13》 1968年 豊田市美術館
そして、その作品のビビットなカラーリングに、
多大な影響を受けたのが、若き日の李禹煥さん。
彼はほぼ同系色の《風景 (I) 》、《風景 (II)》という作品を制作しています。
写真では、発色ぶりは伝わりませんが、
実際の作品は想像している以上に、まばゆいです。
目にすると、その強烈な色彩がまぶたの裏に焼き付くこと必至!
しばらく、この強烈な色彩がまぶたにこびり付いて離れませんでした。
ちなみに。
その数年後の1975年には、銀座の東京画廊で、
韓国の明東画廊と協働した展覧会が開催されています。
その名も、“韓国・五人の作家 五つのヒンセク〈白〉”。
“韓国・五人の作家 五つのヒンセク〈白〉” 出品作家作品
東近美の展覧会でのカラフルでパワフルな印象から一転、
こちらの出展作は白を基調とし、シンプルかつプリミティブな印象に。
どこか、民藝運動のメンバーが好んだ朝鮮の白磁の壺を彷彿とさせるものがありました。
・・・・・ところで、ここ第3章までは、
日本における韓国人作家の活動が中心に紹介されていました。
では逆に、日本人作家は韓国で活動していたのでしょうか。
その答えは、否。
ほとんどその例は確認されていません。
こうした状況に風穴を開けたのが、中村政人さんです。
彼は、韓国政府の国費留学生として、
美術大学の名門・弘益大学大学院に入学しています。
そんな中村さんが現地でアンケートを実施したところ、韓国の人々にとって、
「不快な気分を感じる日本人の姓」の1位が「中村」という衝撃的な事実を知りました。
ちなみに、2位は「村上」だったそう。
そこで中村さんが、友人の村上隆さんとともに、
1992年に開催したのが、伝説の展覧会“中村と村上展”です。
本展ではその出展作の数々が紹介されています。
在日コリアン3世と、日系アメリカ人にルーツを持つスイス人。
そんな2人が日本各地を移動しながら対話を重ねるという映像作品です。
在日コリアンに対する差別の歴史を学び、実際にその現場を訪ねる2人。
やがて彼らはお互いの立場や背景を理解し合っていく・・・のだそうです。
伝聞でお伝えしたのは、すべての映像を観るには2時間近くかかってしまうから。
作品をフルで鑑賞したい方は、時間に余裕を持って展覧会を訪れてくださいませ。
┃会期:2025年12月6日(土)~2026年3月22日(日)
┃会場:横浜美術館
┃https://yokohama.art.museum/exhibition/202512_jkart1945/








