現在、GALLERY A4（エー クワッド）で開催されているのは、

“６つの点から広がる世界  点字にふれる”という展覧会です。

 

 

 

知ってるようで知らない・・・いや、

正確に言えば、ちゃんと知ろうとしたことがない“点字”。

その歴史は意外と古く、1829年にフランスで、

盲学校の生徒であったルイ・ブライユによって発案されました。

日本では明治時代に、五十音に対応させた点字が作られたそうです。

 

なお、点字は必ず横書きで、

左から右へと読むのがルールだそう。

さらに、その大きさもJIS規格によって、きちんと定められているそうです。

 

 

 

また、なんとなくランダムに、

五十音と対応しているのかと思いきや、

母音と子音の組み合わせによって、日本の点字は出来ているとのこと。

 

 

 

なるほど。

ちゃんと理に適って、点字が決められていたのですね。

今日の今日まで知らなかったです（←反省！）。

 

知らなかったと言えば、考えていた以上に、

現在の世の中には、点字が溢れているようです。

 

 

 

例えば、ジャムの瓶や味の素の容器には、社名が点字で付けられているそう。

また例えば、飲料水との誤飲を避けるため、

缶ビールの飲み口の近くには、「おさけ」という点字が付けられているそうです。

 

また、三島のゆかりのパッケージにも、

「ゆかり」という点字が付けられていました。

 

 

 

元々は、パッケージの上部にだけ点字が付けられていたそうですが、

開封するとその部分は無くなってしまうため、今ではサイドにも付いているとのこと。

ゆかりのさりげない優しさに、心が温かくなりました。

 

 

展覧会では他にも、点字で楽しむ絵本や、

 

 

 

触って楽しむ（触察）アートの模型など、

 

 

 

目が見えることが当たり前の人にとっては、

普段はほとんど意識することのない世界が紹介されています。

もし、この展覧会を訪れなかったら、一生知る機会がなかったかも。

展覧会名どおり、“点字にふれる”ことができました。

 

 

なお、本展には、触察アートだけではなく、

本展のために制作されたアート作品が出展されています。

1つは、『目の見えない白鳥さんとアートを見にいく』で話題の、

全盲の写真家・白鳥建二さんによる写真を使ったインスタレーション。

 

 

 

そして、もう1つは、全盲の美術家・光島貴之さんが滞在制作した作品。

その名も、《エークワッドからひろがるそよぐ まちの風》です。

 

 

 

この作品を制作するにあたって、光島さんは、

ギャラリーの周辺と門前仲町の近くを街歩きしたそうで。

その際の白杖の感覚や手ざわり、

音やスタッフとの会話などをもとに、こちらの作品を制作しました。

一見すると、抽象的に思えますが、オブジェにはそれぞれ意味があるようです。

例えば、こちらの三角形をしたオブジェ。

 

 

 

こちらは、門前仲町にある深川不動堂を表しているとのこと。

赤い部分は、護摩焚きの炎を表しているそうで、

そこにささった釘は、パチパチと炎がはぜる音のイメージなのだとか。

なお、その下にある黄色い部分は、ほら貝の音を形にしたものだそうです。

 

また、光島さんは、実用的ではないけど何か楽しそう、

そんな遊び心満点の新しい点字ブロックを作り続けているようで、

今作にも、そのうちのいくつかが使われています。

そのうちの一つが、こちらの点字ブロック↓

 

 

 

「ここから先 居酒屋あり」とのこと。

酒好きホイホイな点字ブロックです(笑)。

 

 

ちなみに。

本展では、実際に点字を打ってみるという体験もできます。

 

 

 

せっかくなので、見よう見まねでチャレンジしてみることに。

点字器なる道具に紙を挟み、ピンで1つ1つ点を打っていきます。

 

 

 

紙の裏側から点を打つことになるため、

作りたい点字とは反転させる必要があります。

これがなかなか難しい作業でした。

 

 

 

こうして完成したのが、こちら↓

 

 

 

点字ver.の「アートテラー・とに～」名刺です。

 

 

 

 

1位を目指して、ランキングに挑戦中。
下のボタンをポチッと押して頂けると嬉しいです！