現在、山種美術館では、四季折々の “花” が描かれた名画たちが咲き乱れております。
6月5日までです。会期は、あと僅か。
花の命は短いのです。
今の新生・山種美術館になる前、九段下に山種美術館があった頃は、
近くに桜の名所・千鳥が淵があることから、 “桜” をテーマにした美術展を毎年行っていたそうですが。
(2年前の桜さくらサクラ展 )
今回の百花繚乱展は、

《醍醐》 を筆頭に、山種コレクションが誇る桜の名画だけでなく
牡丹や菊、椿などなど、様々な花を愛でることが出来るのが特徴です。
より会場が、色鮮やかな印象でした。
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花より団子な方も、たまには団子よりも花を楽しみましょう。
さてさて、美術展の会場には、
小さい花や大きい花、一つとして同じものはなかったわけで。
どの花も特別なOnly Oneだったのですが。
どうしてこうも比べたがる僕は、
会場の中でどの絵が一番か、つい探してしまいました。
その候補をいくつかご紹介しましょう。
第二展示室にて、牡丹の絵の小特集があったのですが、
そこでダントツに心を奪われたのが、福田平八郎の 《牡丹》
裏彩色の技法を使われているため、
どことなく幻想的な世界感が漂っていました。
この世の風景ではないような。
もし僕が生死を彷徨うようなことがあれば、
きっとこの牡丹が咲き誇る世界に辿りつけるはず。
もう一枚、福田平八郎の作品を。
《芥子花》
先ほどと同じ画家が描いたとは思えない、
なんともデザインチックな芥子の花の一枚。
僕が福田平八郎と聞いてイメージするのは、先ほどではなく、こちらのタッチ。
こののほほんとした画風の方が好きです。
続いての一番の候補は、これからの時期にピッタリの花の絵。
山口蓬春の 《梅雨晴》
この絵に関しては、どこがどういいかを説明する必要はありますまい。
王道の美しさ。
他の日本画とは一線を画しているところが、一番の候補?
西田俊英さんの 《華鬘》
スノードームのような空間 (?) の中に、
ヒマワリやユリなど様々な花や小物が閉じ込められています。
どこか寂しいような、
それでいて、懐かしくて胸の奥が温かくなるような、不思議な世界観を持った作品です。
ジョゼフ・コーネルの箱のアートを彷彿とさせました。
ただ、散々悩みましたが、
今回の一番の作品は、こちらでしょう。
速水御舟の 《桃花》
この画像では、本物の持つスゴみの10%も伝わらないでしょう。
あしからず。
小さいし、派手さもない作品ながら、
他のどの絵よりも、そこに花が実際にある感じがしました。
この絵の中に手を入れれば、
桃の花を摘み取ることが出来るような気さえしました。
もはや、トロンプ・ルイユ (=騙し絵) の域の作品。
速水御舟の卓越した腕が光っていた一枚です。




