現在、千葉県立美術館では、開館50周年を記念した特別展として、
アーティスト五十嵐靖晃さんの大規模個展“五十嵐靖晃 海風”が開催されています。
(注:展示室内は基本的に撮影可。禁止作品の写真撮影は、特別に許可を得ております。)
さて、会場に足を踏み入れると、
いきなり目に飛び込んでくるのは、大量の糸玉。
床面にもびっしりと置かれていましたが。
見上げてみれば、天井から、
たくさんの糸玉が吊り下げられています。
まずは、その物量に圧倒されてしまいますが、
改めて、冷静になって、糸玉をよくよく観てみると、
一つとして同じ糸玉が無いことに気が付かされます。
実はこれらは、本展のために一般公募で集められたもの。
日本全国から元気玉・・・もとい、糸玉が約5500個も集まったそうです。
なお、吹き抜け空間に浮かぶ大量の糸玉は、
夜空に広がる満点の星空をイメージしているのだとか。
また、糸玉の下、床から2.5mの高さには、
青や白に染められた長~い糸が、等間隔に並べられています。
こちらは、海面をイメージした《海織り》というインスタレーション作品です。
こちらの作品に関しては、
下から見るよりも、上から観るほうがオススメ。
会場の一角に、特設のデッキがあるので、
是非とも、この上にあがってみてくださいませ。
すると、糸でできた海面を見渡すことができます。
なお、デッキ上には、双眼鏡も完備。
遠くのほうの海面を観たいという方、
あるいは、遠くにある糸玉を観たいという方は、
こちらの双眼鏡を使って、じっくり観察してみましょう。
さらに、本展では五十嵐さんの作品と、
千葉県立美術館コレクションのコラボも実現。
遠く離れた壁に掛けられているのは、
千葉県にゆかりのある水彩画家・小堀進による《霞ヶ浦》です。
その描かれた湖面の高さに合わせて、
五十嵐さんによって、たくさんの糸が張られています。
下から観ると、こんな感じ。
台に上がって観てみると、こんな感じです。
なお、糸でできた水面から顔を出しているのは、
千葉県立美術館が所蔵する金工作品と、陶磁器作品。
また、糸の色は、小堀進の《霞ヶ浦》からすべて抽出したそうで、
町田にあるクラフト工房LaManoによって、天然染料で染められているそうです。
ちなみに。
もう一つの展示室では、
クールベの《海》や高村光太郎の《手》とコラボしていました。
さてさて、本展の会場は、千葉県立美術館だけにあらず。
美術館を中心とした千葉みなとエリアも、会場となっています。
例えば、千葉ポートパークの展望の丘には、
風を可視化する吹き流しでいっぱいの《風の子》が。
また例えば、さんばしひろばには、
五十嵐さんの代表的シリーズである《そらあみ》が設置されていました。
なお、《風の子》も《そらあみ》も、地元の小学生や、
本展のボランティアサポーター「海風クルー」とともに共同制作されたもの。
吹き流しや漁網の網目の1つ1つに、
参加者の皆様の想いが詰まっていると思うと、グッとくるものがありました。


なお、千葉みなとエリアといえば、
125メートルの高さを誇る千葉ポートタワー。
こちらの中にも、五十嵐さんの作品があります。
下に置かれた2つのサイコロに、
当たるか当たらないかの位置に吊るされている錨。
その吊るされたロープの先に、なにげなく目線を向けると・・・・・
ポートタワーのてっぺんに繋がっていました。たぶん。
あまりに遠いので、もはや肉眼では確認できないレベル。
それほどの高さから吊り下げられていました。
ちなみに。
本展では、展示室1室をまるまる使って、
五十嵐さんのこれまでのプロジェクトが紹介されています。
さらに、壁一面には詳細すぎるにもほどがある年表が掲載されていました。
その年表の中で個人的に、
思わず声を上げてしまったのが、こちらの経歴です。
千葉県立八千代高等学校に入学&卒業。
まさか、僕と同じ八千高(やちこう)出身者だったとは!
(余談ですが、パリ五輪柔道金メダリストの角田夏美選手も八千高出身です)
これからは、五十嵐先輩と呼びたいと思います。
























