色李さんの絵は
本質を思い出させてくれます
それは、ご本人が本質と
向き合いながらしっかりと
役割を果たしているからだと感じる
そんなブログに思いました
↓
わたしは最初、自分ひとりの為に
短い曲を作りました
その歌詞は
わたしは、わたしを解放する
この世界に解放する
でした（当時の心理が丸わかり）
そのメロディーは、溶けていく
という曲に名残があります
今日色李さんの、このブログを読み
歌は、形として目に見えないけど
誰かに聴いてもらって
初めて作品が完成する
という気持ちになりました
長年、自分の歌を発表することなど
考えもせずに過ごしてきた為
自分の作品を聴いてー
という事への意識はまだ慣れていませんが
ブログを読んで
せっかく産まれた曲達を
心を込めて演奏し続けてあげたい
と思いました
すこし、自分が揺れていた時間
振り返るとあまりこの絵に対して
歌を届けていませんでした
まず、わたしは何に歌うの？
と、自問した時に
自分へ歌うことをしました
目の前にある絵に向かい合い
隅々まで音を届けることを意識しました
すると、悩みなど細かいこと
つまるところ、、、
失敗しても、死ぬわけじゃないし。
という気持ちになりました
本質に戻れたんですね！
奈落。という曲は
【光差す】という色李さんの作品から
インスピレーションをいただきました
そして、今回8月に初披露の
もや。という曲は
これは奈落の底だと感じる
その前の段階が一番しんどいのでは？
というイメージが湧き作成しました
もや。から、奈落。
それも個人的にはウホウホ
少し宣伝みたいに脱線失礼
何がいいたいのかというと
色李ちゃんの絵は素晴らしい
今のうちに注文しとこう
ということです
